L’ATELIER DU MOUVEMENT

Gérard Nissen a découvert les arts martiaux durant sa jeunesse. Ayant alors un tempérament anxieux et agité, ces pratiques lui ont permis de se canaliser et s’apaiser, et sont devenues une passion autant qu’une voie d’exploration du vivant, dans toutes ses dimensions.
Ayant à cœur de partager ses recherches, il enseigne aujourd’hui certains arts martiaux, tout spécialement l’Eskrima philippin , le Systema russe et le Taichi Quan.

En parallèle de sa pratique martiale, il s’initie à divers courants de spiritualité contemporaines et psychopratiques, notamment la méditation laïque (Ecole de Méditation), le Shivaïsme du Cachemire et se forme à l’hypnose qu’il exerce comme praticien professionnel depuis 2005.
Toutes ces explorations s’articulent autour d’un axe central : la création de conditions propres à l’émergence spontanée de la vitalité et de la créativité dans l’existence.

sub.lab.pro

Jeanne Lakits se forme en danse à Copenhague, Vienne et Zagreb, et étudie la physique à la Sorbonne. Elle collabore avec des artistes comme Oriantheatre Dance Company et BADco.

Tôt elle commence ses propres recherches sur le mouvement et développe sa pratique d’improvisation Undirectional, qui cherche un corps des possibles « sans direction », face à une réalité absurde. Elle la partage autant sur scène en composition instantanée, que dans l’enseignement.

Elle transmet également des techniques de danse au sol (floorwork) afin de travailler les possibilités physiques à tous niveaux.

Depuis 2023, elle organise en Normandie un festival Manoir en mouvement, cherchant de nouvelles formes de rencontres entre la danse et son public.

Kostia Cerda se situe à la croisée des arts scéniques, entre danse et cirque, teinté de théâtralité. Longtemps tourné vers le sport, il pratique le Karaté Shotokan (1er Dan) et l’Aïkido, émerveillé par l’art du mouvement et de la chute.
Attiré par une recherche autant physique qu’artistique, il se plaît à découvrir la danse (hip-hop et contemporaine) ainsi que l’acrobatie circassienne.
Son élan pour le déséquilibre, la voltige et les portés l’amènent à se perfectionner dans des pratiques telles que le floorwork ou la Danse Contact-Improvisation.
Joueur avant tout, et curieux de décloisonner son art, il s’ouvre à l’improvisation autour du Viewpoints (Collectif en Cours) et à la performance dansée in situ avec différentes compagnies : la Cie Les Chemins de la Danse avec la performance Somme XY, la compagnie Love Labo de Nathalie Broizat et ses happenings ou encore la Cie Fool’s Cap de Vinicius Calvalho avec la performance R.O.I au Palais de Tau.
Sa recherche plus personnelle s’articule aujourd’hui autour d’une danse sensible et sensorielle avec des projets inspirés des arts plastiques où l’alchimie entre le mouvement et les matières prennent sens pour questionner nos rapports à nos environnements multiples (Spectacle « Museau« , Cie Les Cils, adressé à la petite enfance et un solo de danse, intitulé  » Voilà c’est dit ça soulage« , mis en scène par Frédéric Combe).

Danseuse, chorégraphe et enseignante titulaire du Diplôme d’Etat en danse contemporaine (2009), Nelly Paubel s’est beaucoup formée à l’étranger (New york, Angleterre, Belgique, Bucarest, Budapest, Vienne) et s’est intéressée plus particulièrement aux techniques de floorwork (Flying low, Piso movil), à celles explorant notre rapport à la gravité (contact improvisation, danse aérienne, danse dans l’eau), ainsi qu’aux arts martiaux (principalement Systema mais aussi Wing Chun, Taï Chi, Kinomichi/Aïkido), au Yoga (Hatha yoga, méditation, yoga du froid) et au tango.

Questionnant l’espace public, elle est interprète pour des compagnies d’arts de rue mais crée également des propositions chorégraphiques in situ protéiformes avec un collectif de danseurs amateurs.

Elle intervient en médiation culturelle dans les écoles ou les EHPADS et a à cœur de transmettre dans un esprit d’échange et de partage.